9月20日，INTO1伯远官宣了加盟舞台唱演秀《百分百开麦》的消息。 9月19日，《百分百开麦》官宣并一同释放了所有参演歌手的15秒清唱视频。
从邀请名单就可看出，节目邀约的艺人主要分两类：第一代电视台时代选秀节目选出来的歌手和第二代互联网视频平台选出来的偶像。
从早年快女选秀出道的09年快女亚军李霄云和季军黄英、11年快女10强陆翊以及16年快男冠军魏巡等为代表，再到近几年选秀出道的练习生，像火箭少女的张紫宁、李紫婷和赖美云，硬糖少女的王艺瑾和郑乃馨，UNINE的李振宁、夏瀚宇和何昶希，X玖少年团彭楚粤等。此外， 还有3位来自2010年出道的MIC男团，2006年就开始集训，他们也算是第一代选秀歌手。
尽管当下爱豆总是因“假唱”、“车祸”、“塌房”被诟病，但也有很多实力派偶像无辜中枪， 他们不甘心因为唱跳选秀的出身，就被赋予唱功平平、实力平平的刻板印象。
所以，现在他们选择通过这样一个全开麦的舞台来证明自己的实力，重新赢回作为一名合格歌手的荣耀。
但 “全开麦”的竞演形式，又和前一段时间微博热搜上讨论的“全开麦真的是对歌手的夸奖吗”词条产生了对立。 一方面，观众希望所有舞台都能全开麦；但另一方面，观众也不希望全开麦成为被歌手夸耀的资本 。
那么，这一次假唱重灾区的“偶像爱豆圈”真的可以百分百全开麦吗？
“全开麦”成内娱标榜性热词之一
选秀歌手苏醒在脱口秀中曾吐槽过全开麦——“以前选秀都是全开麦，现在半开麦就是很努力的哥哥。”
确实，在《超女》《快男》的时代，素人们基本上是全开麦一路过关斩将，虽然当年有“审丑”的嫌疑，但也确实从广泛的群众中PK出了好苗子。 到了互联网偶像选秀的时代，大家参考的是韩流体系下“颜值与实力俱佳”的唱跳歌手。 但实际上，能被互联网流量选中的往往又 不是唱跳实力俱佳的选手，比如爆红的杨超越、虞书欣和利路修，更多带有偶然性。
偶像选秀割韭菜一波接一波，却没能缔造上一个时代选秀节目的辉煌——为乐坛输送一大批超级偶像和歌手届的中流砥柱，如李宇春、张靓颖、周笔畅、谭维维、张杰、李霄云等，他们都来自于卫视时代的选秀节目造星体系。
视频平台这些年推出了两大顶流蔡徐坤和杨超越，在创作型歌手方面，选出了一个毛不易，但绝大部分选手出道即巅峰，已经消失在大众视野。蔡徐坤在坚持走原创音乐人路线，杨超越已经放弃了歌手的身份，主业现在是演员。而虞书欣主业依然是演员，在节目中渴望下班的利路修现在似乎也真的在娱乐圈“下班”了。
显然， 内娱这几年互联网偶像的选秀可以说是真正的选了个“热闹”。在流量散去后迎来的是寂寞，大都没能在歌坛做出一番事业。 反而被大众诟病这批偶像要实力没实力、要事业没事业，要担当没担当，负面热搜和人设塌房的消息倒是一个接一个。
这当然不是事实的全部。但是这几年，以“某某歌手+全开麦” 的 组合 上热搜却也几乎沦为 炒热度的标配。不少粉丝也为歌手全开麦演出 的噱头四处奔走相告，在厚重的粉丝滤镜下，评论区也几乎是清一色的夸赞。
营销次数多了，大家会发现这也就只是个热搜噱头而已， 越发过分 标榜自 己的全开麦舞台，结果却往往事与愿违，引起观众的反感 。
比如，《青春有你2》在总决赛之前的公演舞台都经过了修音，导致观众产生了这批偶像“还不错”的错觉。直到总决赛“全开麦”上阵，学员们登台，全员车祸现场，所有观众都大吃一惊。
值得注意的是，在标榜“全开麦”的浪姐舞台上，热搜上也出现过“公演假唱”等话题。即使姐姐们跳得气喘吁吁，声线气息依旧平静稳定，明明是现场演出，舞台呈现居然完全没有现场环境音。 这意味着，哪怕是全开麦舞台，现场或者节目后期也会进行“精加工”修音。
所以，即 便是看似“愈发崇尚”全开麦的时代，观众们耳朵里听到的还是经过修饰后的音频， 以至于 掺有不少水分的“全 开麦”成了粉丝们自我 高潮的噱头。
而普通观众受骗几次后，也已经反感且不再买账了。
其实，全开麦就应该作为歌手身份不被动摇的底线，而底线，自然就不应该受到夸赞。 因为夸赞就是默许，在不断拉低内娱偶像产业发展的底线。
扭曲的现状将得到扭转
曾经，在《天赐的声音2》节目里，被网友称之为“黑刀”的知名乐评人丁太升说了这样一番话： “最近看到好几次了，热搜上说某某人全开麦，仿佛成为一个极大荣耀的事情。 ”
在丁太升看来，任何一个歌手全开麦，是一个应当本份的事情，不知道为什么现在反而真唱，把麦克风全部打开，成为了一个值得去夸赞的事情，这是一个很扭曲的现状。
在偶像歌手圈，由于爱豆的出道机会大都来自线上，从训练到出道的时间也很短，几乎没有线下大量实操的机会，唱功确实堪忧。而偶然被“互联网流量选中”的偶像歌手在走红后，为了避免重大失误，往往也要采用这种方式登台表演。
此外，在过去，电视台为了确保“演出效果”和百分百正确，也会大量修音，真直播的情况很少，大都是录播后的直播。 在各种因素的作用下，全开麦在内娱就成为一件可以去营销的点。
但那些标榜 “全开 麦”的舞台，像是一件“皇帝的新衣”，粉丝们又真的愿意都相信这就是自家爱豆“全开麦”的实力。
对于歌手而言，真唱是基本功。对于爱豆而言，稳定的现场状态是他们训练后的基本职业功底。
郑钧就在《披荆斩棘》里面提到，他认知里根本没有半开麦这一说法。 周深也说过： “宁可上台破音也不假唱”。 林俊杰、蔡依林之所以在华语乐坛造就了传说，就是因为他们的现场表现极佳，一个被称为“行走的CD”，另一个在唱跳时也气息超稳，不愧为天后级别的流行歌手。
在一场疫情慈善演唱会上，张学友在家中演唱一首《touch of love》，没有任何专业设备，仅仅一部手机放出伴奏，配合着不加修饰的裸音，最后呈现出的效果依旧让人惊叹。
前不久，9月3日，刘德华“把我唱给你听”的抖音直播演唱会上，面对3.5亿人次围观，61岁的刘德华在直播间仍全开麦演唱。知名乐评人耳帝评价“虽然华仔嗓音有了岁月的痕迹，声带闭合不复年轻，但唱起仍然四平八稳，与这场演唱会传递的努力坚持的精神主题很契合。”
由此可见，从摇滚圈到主流音 乐圈，无论是前辈歌手还是当红一线歌手， 全开麦live都是立足于行业最基本的业务能力之一。
在前辈、偶像歌手“刘德华”面前，偶像圈更不应该例外。当“XX歌手+全开麦”成为一个热门词条，屡屡在微博和自媒体中出现，这个词条本身就会对内娱偶像的心理产生“侥幸过关”的负面影响。
就像前不久在社交媒体上，有位相信自己是学霸的小朋友在高考中取得了很差的成绩，公开抨击说是高考成绩被人动了手脚。最终在全体网友的帮助下，才发现原来是“平时习惯了在答卷上直接抄答案”，日子久了还以为自己真的是学霸，自己都骗过了自己。
过去这些年，偶像产业红得快、来钱快，行业浮躁。偶像是不是“真学霸”，群众的眼睛是雪亮的。
这两年越来越多偶像艺人轰然倒塌，内娱粉丝们也清醒了很多。这一代粉丝的青春期迟早会过去，他们也在成长，希望看到自己粉的爱豆有事业心，有真正的实力，能够担当得起自己的“追星之路”。
目前看来，内娱对于节目全开麦的争议还会持续一段时间。
面对争议，唯一可以确定的一点是，偶像们也要开始守住身为唱跳 歌手的底线，踏踏实实地去努力了。 毕竟“内娱不会没有偶像，内娱也不可能没有舞台”， 希望 这会 是一个新的开始。
